«Стиль жизни» — так называется совместная выставка работ члена Союза художников России Ирины Аввакумовой и ее дочери, руководителя театра мод «Иллюзия», дизайнера Дианы Гоголевой. Презентация выставки состоялась 19 октября, в день открытия XX фестиваля искусств «Ржевская осень». Выставочный зал был полон. Зрители с большим интересом рассматривали картины Ирины Аввакумовой, в основном, пейзажи и натюрморты. Среди них — много новых полотен.

В числе приглашенных — советник губернатора Г.А. Мешкова, начальник отдела культуры администрации города Ржева В.Н. Бременева, народный художник Н.В. Дочкин, Заслуженные художники России В.П. Столяров и Н.Е. Пятышева, художник А. Котов, а также известные ржевские художники: В.П. Соловьев, А.В. Гриц, Г.С. Матвеева, Заслуженный художник России А.С. Буров и другие.

Открытие праздника красоты и талантов, я бы именно так его назвала, было для всех неожиданным. Пока артисты театра мод завершали последние приготовления к выходу на подиум, яркая, самобытная Ольга Кузьмина, руководитель клуба гармонистов «Тальяночка», проникновенно исполнила песню о Ржеве, аккомпанируя себе на баяне. Зал был несказанно рад такому сюрпризу и от души благодарил артистку. Свой выход Ольга Михайловна объяснила так:

— В этом костюме я выступала в семи странах. Скромный, неброский, но очень душевный наряд. Он приносит мне удачу. И это замечательная работа Дианы Гоголевой. Спасибо ей большое!

И вот на сцене — театр мод «Иллюзия» талантливого ржевского дизайнера Дианы Гоголевой. Юные модели в ярких костюмах в народном стиле. Отточенные движения, удачно подобранная музыка. Зал буквально взорвался от аплодисментов. Напомним читателям, что Диана закончила в Санкт-Петербурге университет технологии дизайна, работает в Детской школе искусств Ржевского района. Театр мод — ее детище, которому исполнилось 5 лет. Не раз коллектив выступал на районных праздниках. Участвовали ржевитяне во всероссийских и международных конкурсах в Ярославле, в Москве. В прошлом году ребятам посчастливилось побывать на главном подиуме в Доме моды Славы Зайцева на профессиональном конкурсе. В конце вечера Диана и ее воспитанники представили новую коллекцию «Золотые россыпи» — роскошные наряды, словно прошитые позолотой.

— Я хотела вложить в них все, что должно быть в женщине, — скажет Диана после показа.

И действительно, Богиня красоты в ее исполнении была само совершенство. Уверенная, знающая себе цену, но в то же время тонкая, хрупкая, изящная, в белом платье с длинным шлейфом, она была похожа на Снежную королеву из сказки. Только не холодную и расчетливую колдунью, а безумно романтичную, сексуальную женщину-мечту, которая была с нами лишь мгновение. Это потрясающий финал. Как скажут позже зрители: «Такого мы еще не видели!».

Однако вернемся к главной виновнице торжества, Ирине Николаевне Аввакумовой. Это ее вторая выставка — 48 работ. Итог последних лет.

— Три года назад я и мечтать не могла о том, что на мою выставку придут такие известные художники и другие высокие гости, — признается Аввакумова. Ирина Николаевна и ее дочь Диана поблагодарили всех присутствующих за оказанное внимание.

Советник губернатора Г.А. Мешкова подчеркнула:

— С каждым годом растет мастерство Ирины Николаевны. И мы имеем возможность наслаждаться новыми работами. Это прекрасно, что у нас есть такие талантливые люди, которые продвигают культуру, образование в городе.

Галина Александровна отметила также большие заслуги Аввакумовой в становлении Выставочного зала, который скоро отметит свое 25-летие.

Начальник отдела культуры администрации города Ржева В.Н. Бременева сказала:

— Я благодарна Ирине Николаевне за то, что она активно участвовала в организации семи пленэров, которые прошли на ржевской земле. Мне всегда приятно смотреть на ее работы, так как в них — тепло ее души.

— В ее работах нет замыленности, — добавил народный художник Николай Дочкин. — В них есть свет, который рождает солнце. А солнце — самый главный художник на планете.

Свет, тепло, солнце — пожалуй, три ключевых слова, которые прочитываются во всех работах Аввакумовой. Даже когда природа увядает, она все равно красива («Осень в деревне»). Такое буйство красок! Яркие, насыщенные цвета. Изумительная вещь — новая работа из цикла «Селижаровские мотивы». По словам Заслуженного художника России, Заслуженного работника культуры, преподавателя художественного училища им. Венецианова В.П. Столярова, Ирина Аввакумова умело пользуется палитрой. В картине «Село Оковцы» сочетание красок синих, зеленых — все ложится на холст очень гармонично и здорово работает на зрителя.

Хорошо расставлены акценты в картине «Лодки». Обычный серый день, и цвет здесь другой. А вот лес, манящий в самую глубь («Елецкая круча»).

— Это этюд. Но видно, что художник пропустил пейзаж через себя, — говорит Вячеслав Петрович, — поэтому можно сказать, что это вполне самостоятельная творческая работа.

Рядом — «Золотая листва». Показано, как засвечивается солнцем листва. Художник не стала выписывать листочки, изобразила их пятнами. Издали смотрится превосходно.

На ржевском живописном пленере написаны «Древние стены» — храм Параскевы Пятницы в Старице, и «Старицкие окна» — небольшие домишки, разделенные на две части: внизу из белого камня, вверху деревянные — типичная постройка для старинного русского городка.

Были на выставке и «находки», как назвала их Ирина Николаевна. Это нетрадиционные материалы в живописи. Например, золото. Краска, не предназначенная для холста, резко воспринимается в живописи.

— Мне очень захотелось ее сочетать с живописными приемами. Экспериментировать, — признается Аввакумова.

И на мой взгляд, ей это удалось в полной мере. Картина «Торжок. Былое величие», выполненная в экспериментальной технике, отливает золотом, олицетворяя мощь, духовную силу православного храма. Древние стены несут в себе святость — основная идея, воплощенная на холсте.

В.П. Столяров немного покритиковал эту работу. Сказал, что золото надо было пронизать по всему холсту. Верх и низ картины смотрятся разрозненно. Но в целом, картина неплохая.

— А вот, на мой взгляд, шедевр «Осенние ритмы» — это работа опытного мастера. Вообще, Ржеву повезло: Ирина Николаевна — изумительный художник. У нее большое будущее, — завершает разговор Вячеслав Петрович.

Говорят, художники — очень смелые люди. Они раскрывают свою душу перед зрителями. И картина — как зеркало — в ней все отражается. Если работа удается — хорошо. Если нет — значит, нет гармонии в душе.

Глядя на работы Ирины Николаевны и ее дочери Дианы, можно с уверенностью сказать: «Гармония есть!».

Елена СООЛЯТТЭ

Фото автора